7月8日，《大鱼海棠》在众人的期待中终于上映了，但观影后的声音却大相径庭。每个人都有自己的判断和价值取向，对影片有理解和看法，这都很正常。
刚开始豆瓣上的评分是8.6，仅一天时间直接掉为6.6，还有下探的趋势，微博、微信、论坛一股脑儿都是黑《大鱼海棠》的，看着满世界的差评和讥讽。作为一名普通的观影者，我没觉得这部国漫并不差，反而有不少令人动容的地方。
没看懂的人，使劲儿黑；看懂的人，坚持力挺。不过话说回来，现在这个浮躁的社会本身就众口难调。电影是多种艺术的集大成者，如今商业片大行其道，大家痛斥明星堆砌、剧情浮夸、特效失真之外，还是义无反顾地跑进电影院观影，反而是一部在类型片里并不抢眼的动画长片，却让各种砖家跳了出来，这个不是，那个不对，一部国漫非要被扣上各种屎盆子，也真的是醉了。
喷子们会有各种理由等着你，“女主就是绿茶婊，三观不正！”“剧情太low、对白太简单，不好看！”“这就是部备胎的修炼史”“情怀成了大鱼海棠的遮羞布”等等，各种声音此起彼伏，偶尔会有些支持的声音，但瞬间被大量反对的声音淹没了，还丢下句“拍的不好，还不让说了？”得，真没地儿说理去了。
和一些同好聊起来，大家觉得豆瓣上的分数真心被恶意刷低了，中肯地觉得8分左右比较适合，现在就6.6分。与此同时，猫眼评分为8.6，微博电影评分7.8左右。由此可见，不是豆瓣疯了，就是猫眼疯了，其中必有蹊跷。
NINO最反感的就是一些所谓的公众号的鼓动，刚上映第一天，某公众号就急吼吼地推出“对不起，大鱼海棠，我给不了你高分”，一副大义凛然为影迷负责的样子，试问你这是在负责吗？你确定看懂了大鱼海棠的内涵？10w+的阅读量是挺漂亮的，评论区的各种喷子也在弹冠相庆，似乎《大鱼海棠》被“打败”了，他们就赢得了全世界一样！荒谬！
我不是什么大咖，也不是什么牛逼的人，只是从文化和思想的共鸣方面，感觉到这部国漫是有诚意的。《大鱼海棠》的创作过程本身就很不易，在此不再赘言，主创人员花了大量的精力烹饪了这样一桌好饭菜，接地气、有底蕴，邀请大家来享用，如果有不妥之处，建设性的意见提出来也是可以的，但吃完饭菜咂咂嘴，还丢下句“还是西餐好吃，这桌做的什么玩意儿”，换做你是主创人员，你会怎么想？
我们已经有很久没有看到一部有诚意的国漫了，难得出来一部，就用极尽严苛的评判一棒打死，才会开心吗？难道漫画言必称日本，脸上才有荣光？即使自己再努力，也入不了他们这些人的法眼！“抄袭”两字就像匕首一样，说出口容易，伤人心的成本实在太小。
那些无脑黑《大鱼海棠》的人，我觉得他们根本就没看懂其意图。刚十六岁的椿为了救他而死的鲲，打算用自己半条命来换，谁在年少时都做过疯狂的事，别站在道德的制高点批判。
湫对椿近乎亲情了，鲲对椿是一种出于本能的救助，椿对鲲是报恩，这部国漫不是玛丽苏小说的狗屁三角恋，扑面而来的中国传统文化和中国元素，喷子们可以视而不见，用成人的眼光和价值观去评判少年的爱和付出，未免太不包容了。这部国漫8分左右比较合适，现在豆瓣就6.6，恶意刷差评的太多，喷子们，你们心里是啥样，所见的世界就啥样，呵呵！
为何要用成人的狭隘来看待一部动漫呢？为何日本漫画怎么着就是好，而国漫即使再努力也会被吹毛求疵？为何不能静下心去欣赏一部本不该用商业思维去考量的国漫？为何都在用一种极尽偏执的审视和问责对待一部为梦而生的国漫？尤其看到那么多自媒体一股脑儿地黑大鱼，我就是不服，这次我就站《大鱼海棠》这边。
不好意思，这次我站在大鱼这边！一些人说《大鱼海棠》不好看的理由，归纳起来就以下几点：1、《大鱼海棠》不好看，十二年白等了，情怀变垃圾！2、抄袭宫崎骏作品，国产作品没希望，太垃圾！3、画面虽精美，但故事又老套、剧情又空洞，编剧太垃圾！
好吧，一群义愤填膺的人花钱买了票，感觉不是那么回事，就跟被骗了钱似的，至于那么充满戾气地叫嚣吗？这个年头，影片被黑，要么真的垃圾，要么就是被人误解太深！显然，《大鱼海棠》是后者。抛开所有的问题，在大鱼海棠不是人、也不是神的世界里，如果还用我们常人的思维去看待，是不是太偏颇了？
在这个“其他人”的世界，本来就有特别的价值观存在，你只需跟着故事走就行，带着平常心看就行，何必要把自己的喜好急切地表达出来？你所认为的对，就一定是对？你不看好的一切，就真的很差劲？非也，我相信《大鱼海棠》不是一部平庸的作品，影片之外，更值得深思。
A、是情怀消费我们，还是我们把情怀玩坏了？有人批评《大鱼海棠》过度打情怀牌，欺骗了大家。话说从《致青春》到《魔兽》，为情怀买单的人，也不在少数，怎么就没人跳出来唱反调呢？更重要的是，“情怀”二字，或许只是影片宣传的商业行为，但粉丝却因为情怀而渐渐地丧失了理智，不去客观地考虑它到底好在哪里、坏在哪里，只要与内心所想稍有违背，就口不择言、脏话漫天，试问到底是情怀消费了我们，还是我们把情怀玩坏了？
平心而论，类似“《大鱼海棠》花了十二年也没有拍好”、“辜负了影迷苦等十二年”等言论，本身就带有主观因素的偏见，失去了评价一部作品最公正的态度。我们带着某种心理预期去看《大鱼海棠》的时候，当发现《大鱼海棠》讲的不是我们预期的故事，就不加遮拦、一棒子打死的时候，我们有真正地冷静下来吗？
B、《大鱼海棠》抄袭日漫？这个真心不服！《大鱼海棠》里的建筑灵感来自中国非物质文化遗产——客家土楼，无论是人物造型还是场景布置，几乎都有证可循，《山海经》里上古神话的怪物、标准款式的唐装服饰，配乐和画面的诚意是足够的，这里的抄袭何有？分明是向传统文化致敬的啊！日本漫画发展到现在，已成为一种文化符号和现象。我们不要一味地自卑，崇洋媚外，曾几何时，中国的动画也在国际上赫赫有名过，只不过后来进入了青黄不接的时期。可以说《大鱼海棠》是一个萌芽，未来也许会有更优秀的作品，倘若国漫一直在这样妄自菲薄的土壤里生存，是在充满无妄质疑的氛围下成长，这未来恐怕是比登天还难！
《大鱼海棠》的抄袭言论并不可信，也毫无根据，完全就是无脑黑！《大鱼海棠》和宫崎骏作品的架构并不相同，宫崎骏善于把现实的社会问题和矛盾，进行了艺术化的创作和加工，从而得出一些深思或感悟；《大鱼海棠》则完全建立在梦的基础上，以上古神话和传统文化贯穿始终，讲述让梦变为现实的奋斗。宫崎骏的作品取材和立意更高明些，但不能用这种“关公战秦琼”的对比，来说《大鱼海棠》不好，元素相似就说抄袭，你以为是商标注册啊？
C、《大鱼海棠》剧本不华丽，但说它内容是硬伤，你确定？在诸多对《大鱼海棠》的言论中，最烦说它内容是硬伤的，请问你真的静下心体会这个故事了？粗浅地看完，觉得它无聊，这些仅仅是你自己的臆断。观影者买票进电影院权当图个乐呵，大家不喜欢沉闷的叙事方式，不是所有影片都适合商业方式的，《大鱼海棠》无疑是触了观影者的逆鳞，但这并不是它的错！
故事的脉络其实不复杂，很简单很单纯，却在不少人眼里变成了“绿茶婊和备胎的故事”，不想说什么了！近些年中国电影在票房上呈现几何级的发展，电影的大手笔和大制作此起彼伏，观众才不管什么立意和深度了，只要画面震撼、特效震撼，哪怕通篇并没什么实意的剧情，也有大批粉丝买账。为何就不能匀一点包容和善意给《大鱼海棠》？原来观影者的心里只有浮华的大千世界，却没有了浪漫主义的爱和纯真。
《大鱼海棠》全篇都是我们中国人最擅长的写意风格，那源自中国山水画的意境，留白和停顿都恰到好处。当观影者习惯了爆炸、飞车、肌肉、美女、夜店等视觉冲击后，在看到中国传统文化的叙事风格和手法后，只有不解和非议。不是中国传统文化没了，而是我们的心早已容不下它们，它们可是我们文化的根啊！
李安曾说：“中国电影的任务，就是怎样把中国的内涵讲成世界性的故事。”如果《大鱼海棠》拍成了《美人鱼》和《疯狂动物城》那样的，或许能有个票房神话，但这种纯粹的票房狂欢，真的是件幸事吗？恐怕这也不是《大鱼海棠》的初衷，也不是主创人员心里想要的。
《大鱼海棠》真正的精髓早已脱离剧情之外，故事背后的意境和内涵勾勒出中国上古的神话世界，这是我们古籍里提及、掌故里讲起的过往。《大鱼海棠》用了非常写意的方式，但想要诠释这个精髓，显然没有这么简单。退一万步讲，就算《大鱼海棠》做了件自己驾驭不了的事，就算真的拍烂了，主创人员为此所做出的努力和诚意，也能为这浮躁的人心降降温！更何况这条大鱼根本没有失败，它不是飞上海天之门了吗？
不谈国漫情怀，就说电影本身！
很多朋友会骂，他们说看到的是一个没新意的三角恋故事。恩，看着这股不忿的劲儿，还真不是一张电影票能解决的事儿。《大鱼海棠》说爱情了吗？说了，湫对椿那种属于少年懵懂的爱表现得很清晰。鲲对椿是出于本能的救助，他也不知道自己会因此丧命，椿对鲲的去世非常愧疚，拼尽全力想让他回到人间，这里有友情、爱情、亲情，有善良、纯真、勇敢，如果归纳起来，那就是爱，这个爱不是狭义的情侣之爱，而是种大爱。
人与人之间的关系很复杂，根本不是除了爱就是不爱！椿对鲲的情感可以说发生了很多次剧烈的变化。首先，对人类鲲时候是有爱慕，但显然不是爱情，其实表达了椿向往人类世界自由自在的生活，仅此而已；再者，面对死去的人类鲲，椿仅有的爱慕之情随即被悔恨、懊恼、自责等情绪所代替，她只想让他回到人间；最后，面对复活后的大鱼鲲，椿是用自己的一半寿命复活了鲲，并与他性命相连，椿的灵魂被灵婆抽出来包住鲲的那一刻，对椿来说更像是自己孕育了个新生命。
那个不断长大的鲲对椿来说，其实是自己孕育出的一个新生命。最终要送走这个自己的孩子，才能复活那个鲲。短短的时间里，椿跳过了爱情，直接经历了从少女到母亲的心理转变，但心智却依然是16岁的孩子。16岁的椿，带着嗷嗷待哺的鲲，生活在视鲲为怪物欲除之而后快的族人当中。
恰恰第一个要处死鲲的，正是椿的母亲。与其说是是母亲伤害了她，不如说是所谓的天规伤害了她们。本来就不太信任自己双亲的椿，实实在在体验到来自这个压抑社会对自己的伤害。从此对族人不再抱有任何幻想，依然生活在围楼的椿，心灵已经完全不同于自己的族人了。
如此跌宕起伏的故事哪是什么三角恋？
有人会说椿为还鲲一命，搞得天神降怒、族人受难、众叛亲离，莫名其妙根本没有依据。大家都经历过青春期，那个年纪的孩子只要自己认可的理由，谁都拦不住，世界毁灭跟我没关系，我就要继续干。创作团队本身执着精神的融入，让椿的执着也有章可循。
有人会说湫强行为爱牺牲，根本没情感铺垫。试问哪个青春期的男孩没有为暗恋的女孩装过B？随着剧情的推进，湫的付出与牺牲逐步加大，从一开始的保守秘密到一起保护鲲，再到舍身战蟒蛇到最后舍弃一切，其实是有循序渐进的过程的，不能说没有情感铺垫，如果有更多的铺垫，剧情会更顺畅，电影会更“完美”。
有人会说鲲在恶劣天气下，竟然没有任何安全措施，跳进海里去漩涡边上救海豚，这太不合常理了。暂且不提在海浪里、在椿挣扎的过程中，对鲲的水性之好进行了充分的刻画，鲲他此刻也是处在那个自负的大好年华里啊，谁在年轻气盛的时候，没有过意气风华啊？鲲只是做着自己，仅此而已！
少年之纯真和伟大，在一些人眼里如此不堪，而我却分明看到曾经懵懂而青涩的自己。三个少年，代表三种倔强与执着，影片中的刻画并不完美，却很真实。观影者也许阅尽了天下电影，知道各种蒙太奇镜头和特效手法，也有自己完整的电影思维定势，但以固定的教条来评判一部电影，这还远远不够！
你打开的方式不对，我眼中的《大鱼海棠》如此深刻
剥离《大鱼海棠》绚丽的外衣，影片的内核还有着另一个完全不同的故事，简单来说，这是一个发生在典型的中国式大家族中，人的自我觉醒与原生社会发生剧烈冲突的故事。
椿生活的地方乍一看像是世外桃源，其实这里风景虽然漂亮，却是个教条森严的小社会。除了每次成人礼可以出去透透气之外，这里被禁止与外界产生任何接触和联系。这明显是违背了人性的，必然会出现各种反抗者，如鼠婆和后来的椿都是。如果在陆地上，心存不满的人还能想方设法地逃跑，而这里是与世隔绝的海底深处，这是一座完美的监狱!
围楼是《大鱼海棠》里最显眼的符号了，其实它代表一个很重要的概念——家。对每个中国人而言，家都是初生之地，是摇篮、是壁垒、是港湾，同时也是枷锁。在“其他人”的世界中，巨大的围楼像铁桶般密不透风，暗示着家的力量强大到了极致，往往个体在围楼前是显得非常渺小。
并不是所有“其他人”都群居在巨大的围楼中，至少《大鱼海棠》里就有3个离群之人，即鼠婆、灵婆、爷爷。他们和围楼内的其他人截然不同，都住在远离大围楼的地方，这三个人分别代表着三种觉醒的力量，在关键时刻起到了决定性作用。如果《大鱼海棠》有续集，那肯定会是觉醒者的逆袭！
敲了半天的字，有些乏，只是说出了心里话，没有刻意想为《大鱼海棠》说好话，也不想落井下石苛责它。《大鱼海棠》虽不完美，但瑕不掩瑜，整体还不至于到差劲的地步！无论怎样，这部影片的话题效应，已经证明在观影者中产生了巨大的反响，好还是坏，不是豆瓣说了算，也不是某些自媒体说了算，时间会证明一切！
创作团队从创作期发布的微博到电影首尾的台词，一直在说“这是我的梦，现在成为现实了，大家也要有梦！”，一度跳票直到通过众筹解决燃眉之急，现在终于公映的《大鱼海棠》真是一波三折。在影院坐到最后，看完那一大串“感谢以下众筹支持者”时，我突然意识到这真的是个关于梦的故事，不仅电影本身是源于梦境，还把现实世界里对梦想的执着融入到电影中。
我们不该被舆论左右
带着颗平常心去观影
自己判断才是真
我们每个人都是大鱼
努力寻找自己的自由和梦想
大鱼海棠
触及到我内心最柔软的地方
想起很多人和事
面对未来
唯有努力唯有更坚强